Tuesday, January 31, 2012

Mikel Hed :La piratería no tiene por qué ser mala




Queridos amigos esta mañana me he despertado y no daba crédito a lo que veían mis ojos. Parece ser que alguien en la industria se ha dado cuenta de que la piratería en la industria del videojuego, como otrora ocurriera con la de la música, es un arma de doble filo y ha decidido posicionarse del lado de quienes creen que puede usarse de una manera productiva. ¿Estaremos ante el posible nacimiento de un Spotify del videojuego? Sin más preámbulos os dejo con las declaraciones de Mikel Hed, jefe del estudio Rovio, responsable del archifamoso e innumerablemente descargado Angry Birds:

"Podríamos aprender mucho de la industria de la música, que paró de tratar a sus clientes como usuarios, y comenzó a tratarlos como fans".

"Si perdemos nuestra base de fans, nuestro negocio está sentenciado, pero si hacemos crecer esa base, nuestro negocio crecerá", señala Hed, que además añade que emprender acciones legales contra el usuario que se ha descargado un juego pirata, y no contra el que lo ha subido, es "inutil", además de alienar a cientos de fans potenciales contra la propia compañía.


"La piratería no tiene porqué ser algo malo: puede generarnos más negocio al final del día", aduciendo a que la piratería que daña la imagen de una IP, como el merchandising ilegal, sí que es algo malo.

Cuanto menos sorprendente ¿No os parece?

Monday, January 30, 2012

Street Fighter x Tekken: ¡Marchando una de DLCs!


Era de esperar.
Aunque todavía quedan semanas para el estreno de Street Fighter x Tekken en PS3 y Xbox 360, ya se ha filtrado la lista de contenidos descargables disponibles desde el día de lanzamiento. De los 8 paquetes disponibles, sólo uno será gratuito (Color Edit Pack 1, que incluye 4 colores para el modo Edición de Color) y los demás varían su precio desde los 3 a los 16 dólares. Os dejamos con la lista:

Boost Gem Pack 1 - $3. 
Incluye 9 nuevas gemas para equipar a los personajes.
Boost Gem Pack 2 - $3
. Incluye 9 gemas para equipar a los personajes.
Color Edit Pack 1 - Gratis. 
Incluye 4 colores nuevos para el modo Edición de Color.
Costume Swap S Pack - $10. 
Incluye un nuevo traje para cada personaje de Street Fighter, basado en un personaje de Tekken.
Costume Swap T Pack - $10
. Incluye un nuevo traje para cada personaje de Tekken, basado en un personaje de Street Fighter.
Costume Swap X Pack - $16
. Combinación de los paquetes Costume Swap S y Costume Swap T.
New Challengers Pack - $8
. Añade 4 personajes nuevos: Cody, Guy, Christie y Leo.
X Unlocker - $5. 
Desbloquea dos personajes secretos, Akuma y Ogre, además de todos los colores adicionales y modos especiales sin tener que desbloquearlos durante el juego.

Y como la gente de Capcom es más que predecible, espero que también predigan mi futura acción, que será la de no comprar el videojuego hasta que editen la versón “Ultimate, Super ó Mega” o en su defecto, la versión Game of the Year.

Y es que – personalmente – creo que han introducido mucho personaje secundario y se han dejado en el tintero grandes de las dos sagas. Os dejamos con el nuevo vídeo del juego donde desvela la incorporación de Mega Man y Pacman. Disfrutadlo.

Sunday, January 29, 2012

Take a Look at Your World



It’s funny. When a game is advertised there are a lot of words thrown around to help you understand the kind of game you’re getting. My favorite phrase to see is “huge open world gameplay.” Now, this is my favorite because so many companies have different views on what “open world gameplay” really is and often times it isn’t what you think, partially because there are so many definitions of that phrase. Let’s take a look at the different definitions of “open world gameplay” so that you can better understand it yourself when you’re making your own games and when you buy them in the future.



Original Open World: Know your roots.


How much of a flashback are these images for some of you? You may not know it but the Legend of Zelda franchise was one of the first games to have true open world gameplay. You could go anywhere, go in houses and break crap, talk to people, buy things, and roam about the world without advancing the story at all. Same goes for the Pokèmon franchise. Basically you can wander about and do all kinds of nonsense and just catch pokemon all day without actually getting the badges or beating the gym leaders.

Unfortunately, there’s got to be an incentive to do this, otherwise this becomes one of the most boring things possible. Unless you like catching pokèmon and killing monsters, then go ahead. With these games, the wandering has to be as fun as the advancement of the story. I think Egoraptor on YouTube said it best in his Sequelitis series when talking about Mega-Man X. There has to be some good conveyance in your game to carry the player through the exploration. Without that, then you really don’t have much but just rambling around.

But the heart of the matter is that this is the original definition of open world gameplay. The game itself can be the adventure, even if the adventure isn’t advancing the plotline.


Point and Click: The world is flat.


Awwww yeah, those are pictures of the Monkey Island and King’s Quest. If you don’t know what these games are, you are so missing out. So these games follow in the vein of Myst and if you don’t know what that is then I don’t know what to do for you. So these games would follow a specific story line, not a lot of action or fighting, but it was adventurous and problem solving. Think Half-Life minus the guns or Legend of Zelda without the sword and bow and boomerang stuff. You would explore and pick up items that would help you complete your quest.

You could traverse the map as long as you wanted, provided you didn’t solve the puzzles and you didn’t do anything remotely close to the story. If you did, there would probably be a cutscene and then the story would take your from that locale and transport you to a new one.

These games had no z-axis so you were movin’ from left to right looking around, talking to people, takin’ care of business and being a boss. This game was great to play with family or friends because you could go at a slow pace and enjoy the story because really that’s all these games were about: the story. The world was full of life and totally open to exploration. You just had to make sure you explored everything before you did any of the objectives.


Play in the Yard: Do what you want, but don't leave this space.


Now I’m totally going to get some hate for this but I want to say this off the bat, there is nothing wrong with this type of “open world gameplay,” but you have to realize that it really isn’t as “open” as it says. Thus the reason I like to refer to it as “Play in the Yard” gameplay.

Examples? Think of any Bioware title. Dragon Age or Mass Effect. A non-Bioware example would be RAGE. These games look big and in some respects they are. There is a lot to them, but you are confined to only the locations that your missions are in, places you can buy items, and places you can find missions. Other than that the world is off limits.

Think about it, how much did you want to explore the seedy space station of Omega in Mass Effect 2 but could only go to the bar, the clinic and the mission zones? How disappointing was that? Granted those places were AWESOME, but you still wanted to explore. The world wasn’t totally open. Don’t be fooled by this technique, but also don’t be so disappointed. I mean, that would be a lot of game if you could explore the entire dwarven city in Dragon Age or the wasteland of RAGE.


It's a Small World: It's all open, but dang if it isn't little.


Alright, I love these two games and I love their franchises, but this is a very clever type of “open world gameplay.” You really do have the freedom to go anywhere you want in the world that is set before you. You can explore the canals of Venice and visit all those important historic monuments. You can go to the ACE Chemicals Factory in Arkham City or Crime Alley. You can do it all. But just remember that iiiiiiiit’s a small world aaaaaaaafter all.

When they give you the map in the game and you look at the game in reference to the size of your character, it isn’t a whole heck of a lot of room to run around in, which is silly to say when you play around in it for hours. The game is supplemented with indoor maps and objectives and a lot of sidequests to fill the small world with substance and meat. This works out pretty well and there’s a lot of potential to games like this. Think about how much they sell and how successful they are.

The difference between this type and Play in the Yard is the filler. Mass Effect fills their areas with detailed canvases and beautiful maps and fun conversations and lore. Batman: Arkham City is filled with Riddler Challenges, constant baddie fights, mysteries, and cameos from famous enemies.


Open World with Nothing to Do: That's a whole lot of nothin'.


I can’t tell you how much I love L.A. Noire or Mafia II, but I can tell you how disappointed I am there’s not more to do in them. So very, very disappointed. Here’s the thing with these types of games: they like to dazzle you with how large and how beautiful they are, but they forgot to fill it like those It’s a Small World games.

It’s incredible to have the entire 1940s version of the city of Los Angeles to wander about in and sight see, especially if you’re a native Californian. Once you complete those “officer respond” missions and all of the crimes? There really isn’t a reason to drive around L.A. I mean it’s like doing it in real life. Sitting in traffic and watching time go by. It’s kind of boring, which is so sad to say. Mafia II? A beautifully crafted story with amazing visuals, but the only buildings you can go in are the tailors, the gun shops, diners, mechanics, and missions. Otherwise, there really aren’t too many reasons to explore Empire Bay unless you’re a completionist.

Again, these are amazing games and full of hours of funtacular gameplay, but don’t forget that the world might leave you a little wanting.


Free Roam: That's a whole lot of game.


These are the meta games folks. The big guns. You got your Grand Theft Autos, your Elder Scrolls, your Red Dead Redemptions. These games are the epitome of open world gameplay. You don’t have to advance the story, you can do all the side missions, you can futz around all you want and go on crazy rampages, or you can just explore the world to its fullest.

But every rose has a thorn folks. These games are monsters and they easily frighten. That’s a lot of game and a lot of options for people to chance over $50 bucks on. There’s nothing wrong with being free to do what you want, but honestly the lack of guidelines in a game makes you wonder really what the point of the game is and a lot of people tend to shy away from them because they don’t know what they’ll be doing in the game to begin with.

Of course everyone has their own preference and these types of games are big on immersion factor, just remember what you’re paying for and what you’re going to be making. So look at all these definitions and look what you like to play. Remember to do a little research before you drop any cash, and prep yourself before you tell your team that’s what they’re going to be making.

Rage HD se actualiza a su versión 2.0

Rage HD, la versión para Iphone, Ipod Touch y Ipad del juego de id software, se actualiza por medio de dos episodios descargables que nos propondrán continuar con la locura homicida del Mutant Bash TV, un concurso televisivo del post-apocalíptico yermo, en el que nuestra misión será sobrevivir al acoso continuo de los mutantes en niveles llenos de frenetismo. La precariedad en la munición y la búsqueda oro con el que adquirir nuevos extras, serán los factores con los que tendremos que lidiar dentro de este circo sangriento en el que no tendremos un segundo de respiro.


Personalmente, la primera ver que vi correr Rage HD en estos dispositivos, pensé que no había visto nada comparable en la pantalla de un móvil, y a día de hoy, después de más de un año en el mercado, sigue siendo un portento gráfico ante el que rendirse, ahora por un precio inferior aún al de su salida: 1.59€ en la Apple Store.


Los episodios de los que os hablaba, vienen a aumentar la experiencia jugable a través de dos nuevos entornos: Kraken y Acueducto, además de incluir un nuevo sistema de combate cuerpo a cuerpo y soporte para iOS 5. Todo ello por el recomendable precio de 0,79€. ¿Se puede disponer de más calidad gráfica y jugable por un precio inferior?

Análisis: Doom - Xbox Live!

Cuando allá por el año 1993, un tal John Carmack se dispusiese a sacar al mercado su nueva apuesta dentro del virgen terreno de los shooters, se acabarían definiendo las directrices que marcarían el recorrido de este tipo de juegos que hoy día copan como género las listas de ventas y son adalid de la potencia gráfica de las consolas y máquinas compatibles de sobremesa.

Doom fue un hito en su momento, por muchas cosas que en aquel tiempo, hace casi veinte años, resultaban tan innovadoras como adictivas. Visto a día de hoy, rescatado del baúl de los recuerdos gracias al incombustible bazar de Xbox 360, la propuesta queda totalmente desfasada, su mecánica jugable se antoja simple, y su estilo gráfico está a años luz de satisfacer cualquiera de nuestros paladares. Pero sin embargo Doom sigue atesorando elementos que lo hacen igual de adictivo y bueno que el primer día.


El primero de ellos es el inigualable diseño de niveles del título, que nos hará estrujarnos la cabeza vilmente hasta encontrar el camino adecuado. Pasillos secretos, llaves que encontrar, laberintos de ladrillo entre los que perderse mientras nos atacan las hordas de criaturas salidas directamente del infierno... Doom sigue guardando ese aire tan personal de shooter abierto (nada de los "palilleros" y scriptados entornos que encontramos hoy día), y de estrategia que en un momento dado se perdió, para desgracia de muchos, en este género.


El segundo elemento tiene mucho que ver con lo comentado. El aire retro nos devuelve al momento en que el videojuego suponía un verdadero reto para la mente y la habilidad del jugador. Actuar como estrategas en el campo de batalla nos ayudará en todo momento a mantenernos con vida. Una vida que se irá reduciendo con cada golpe recibido, sin la tan criticada y manida regeneración instantánea de hoy en día, que acaba convirtiendo cualquier parapeto en una estación sanitaria con el solo hecho de esperar unos segundos. Aquí sabemos que si somos dañados, hemos de tener en cuenta en todo momento dónde dejamos aquel botiquín, algo más atrás, o rezar porque aparezca uno pronto. Armaduras, armas y otro tipo de modificadores intentarán hacernos la travesía hacia el infierno más llevadera ante la insistencia de nuestros enemigos por arrancarnos la piel de cuajo.


Y es que Doom no es un reto sencillo. No lo fue en su día y aún lo es menos hoy, acostumbrados como estamos a experiencias jugables de andar por casa. Evidentemente no podemos hablar maravillas de la inteligencia de nuestros enemigos, que acordes con su tiempo se lanzarán a atacarnos como si les fuese la vida en ello, sin el menor atisbo de comportamiento grupal ni inteligencia artificial. Pero no por ello dejarán de representar un reto contínuo, por su insistencia y agresividad, y aunque no resulta muy difícil hacerse con el control ya que solo manejamos nuestras ráfagas de disparo en el eje horizontal, en muchas ocasiones nuestra pericia y reflejos serán el mejor aliado.

Aunque el regreso a nuestras consolas de un clásico de este calibre siempre sea de agradecer, lo cierto es que sí que podemos echar en falta una edición algo más trabajada y acorde con los tiempos que corren. No quiero referirme con ello a remodelar el aspecto gráfico, ya que es parte de su encanto, pero sí al hecho de añadir nuevas armas, modos de dificultad, niveles... al fin y al cabo hubiera sido un buen homenaje para tamaña obra.


En cualquier caso, es una nueva y magnífica oportunidad para aquellos que no hayan disfrutado de este clásico por excelencia, de ponerse a los mandos del que fue uno de los padres del shooter, y una de las obras magnas de una id software que fue creciendo con el paso de los años con cada una de las entregas de sus tres sagas predilectas: Wolferstein, Doom y Quake, y que recientemente nos ha otorgado también el genial Rage. Recomendable para aquellos que lo enfrenten por primera vez (a un precio asequible de 800 MP), descartable para aquellos que ya lo disfrutasen en su momento o en cualquiera de sus numerosísimas conversiones posteriores.

NOTA FINAL:

7/10

Friday, January 27, 2012

Capcom, Media Markt y Mad Catz presentan el Street Fighter X Tekken Fight Club Tour.


Los amantes de los juegos de lucha en general, y de las franquicias Street Fighter y Tekken en particular, están de enhorabuena. Gracias a la colaboración de todas estas compañías, vamos a poder disfrutar, a partir de este próximo sábado, del esperado SFxT casi un mes y medio antes de su salida a la venta.

¿Y cómo podemos jugar? Pues muy sencillo, simplemente hay que acudir a los Media Markt y ponerse a jugar. Habrá torneos y premios para los ganadores. El mejor de cada centro se llevará unos auriculares Tritton AX 720 vinilados con arte de Street Fighter, valorados en 150 euros. Además, habrá juegos para los finalistas.

Esta actividad se realiza a modo de Tour por distintos centros de la cadena de tiendas Media Markt. La primera será Girona que, este mismo sábado a partir de las 3 de la tarde, celebrará su Fight Club. El sábado siguiente será el centro de Santa Justa (Sevilla), y el otro el MediaMarkt de Alfafar (Valencia). Se ha confirmado también el Fight Club en Salamanca, Oviedo, Alcorcón y Barcelona. Granada, Telde (Gran Canaria) y Baracaldo aún están sin confirmar.

Además, todos los que acudáis a MediaMarkt, podréis reservar el juego por 9,90 euros (a descontar en el momento de la compra) y llevaros en ese mismo instante una espectacular camiseta a elegir, entre dos modelos distintos del Team Street Fighter o del Team Tekken.

Street Fighter X Tekken para PlayStation 3 y Xbox 360 estará disponible en Europa el 9 de Marzo de 2012.

Fechas y lugares confirmados del Street Fighter X Tekken Fight Club Tour (España).

Girona 28 enero · Santa Justa 4 febrero · Alfafar 11 febrero· Salamanca 18 febrero · Siero 3 marzo·
Alcorcón 3 marzo· Maquinista 9 marzo (Granada, Telde, y Barakaldo SIN CONFIRMAR).

¡Esperamos que disfrutéis de este gran torneo!

Thursday, January 26, 2012

Divertidísimo anuncio de Kinect Star Wars.


Llevamos mucho tiempo esperándolo y aún no ha llegado pero parece que la fecha se aproxima a grandes pasos. Kinect Star Wars, será un juego basado en la famosa serie hypergaláctica de George Lucas que ofrecerá espectaculares gráficos 3D. Además ofrecerá modos de juego cooperativo, competitivo y de duelo. Por si fuese poco, Kinect Star Wars permitirá a un segundo jugador incorporarse al instante a la acción.

Aquí os dejamos este espectacular y divertido vídeo publicitario que recrea la gran batalla de "una nueva esperanza".

Wednesday, January 25, 2012

Análisis: Zuma - PSP


A lo largo de la vida de todo jugón pasan innumerables videojuegos. Muchos de ellos lo hacen sin pena ni gloria, echamos una partida y no queremos saber más, bien sea porque ya hemos visto algo similar, bien porque no nos ha entrado por los ojos. El caso del juego que hoy analizamos es todo lo contrario, me atrevería a decir que es como las patatas fritas asi que os lanzo el siguiente reto: ¿A que no podéis jugar sólo una partidilla?
Como tantas veces, la mecánica más simple es la más adictiva: una rana fija en la pantalla pero que gira sobre si misma lanza bolas de colores hacia un raíl por donde vienen más bolillas y que desemboca en un agujero. Junta tres bolas del mismo color y explotarán. Tu objetivo, que la fila de bolas no llegue al hoyo. Hay bolas especiales, que invierten el sentido de la marcha unos segundos, las ralentizan o incluso explotan llevándose consigo a todas las demás en un radio considerable. Usarlas con sabiduría es la clave de la victoria.

Cuando explotamos una bomba se monta una auténtica juerga

Zuma es un puzzle clásico, de puntería y de paciencia al que el adjetivo adictivo se le queda muy corto. Se mete en tu cabeza y no te deja pensar en otra cosa. Sólo una vida más y lo dejo. Te vas a la cama por la noche y al cerrar los ojos ves a esa rana. Te obsesiona, tienes que completarlo. Sólo una vida más y lo dejo. Menos mal que lo terminé,si no estaría jugando todavía en lugar de escribiendo esto.

Si disparamos a través de un hueco incrementaremos nuestra puntuación sensiblemente

La versión para PSP es muy buena, el control es muy sensible y los gráficos dan la cara sin embargo se echa en falta algo más de creatividad en cuanto a los escenarios, que se repiten fase tras fase únicamente incrementando la dificultad, y que en la versión de PC son más variados.
Este juego MINI os brindará horas de obsesión y diversión a raudales. Se ha convertido en uno de mis favoritos personales con los que matar el tiempo en viajes de transporte público o largas esperas.

Nota Final: 8,5

Obten un pedazo de historia de Blizzard Entertaiment

Y es que los chicos de Blizzard Entertaiment, gracias a los recientes cambios en sus servidores de World of Warcraft, han podido ofrecer a los jugadores mas fanáticos de la saga, una oportunidad de obtener los antiguos servidores blade que alojaron en su momento todos los reinos de este gran juego.

Estos servidores han sido cuidadosamente retirados y conservados para cunplir su cometido y es que el metodo de obtención para estos trozos de historia que ha mantenido durante horas y horas a jugadores enganchados a World of Warcfrat, es mediante una subasta que comenzó en Octubre, en la que simplemente deberéis de pujar por esta serie de artículos que han sido preparados en eBay como bien podéis observar pulsando aquí.

Y por si el hecho de tener una pieza exclusiva no es suficiente, todos los beneficios que se obtengan de dicha subasta irán destinados al hospital y centro de investigación pediatrico St. Jude, ayudando así a la valiosa investigación que este centro realiza y que de ello puedan beneficiarse otras clínicas de todo el mundo.

Así que si queréis tener en vuestras manos un antiguo servidor blade de World of Warcraft, daos prisa y no dudéis en pujar ya que será algo bueno para ti, que dará algo bueno para todos.

Espectacular trailer de The Darkness II.


The Darkness II, una de la secuelas más esperadas en esta generación de consolas, nos deleita hoy con un trailer absolutamente espectacular que os invitamos a disfrutar en primicia.



¡No dudéis en comentar lo que os parece porque la cosa promete!

Tuesday, January 24, 2012

Llegan los Dreadnought a Space Marine

"En el despiadado universo del lejano futuro sólo hay guerra"



Esta es la frase con la que Warhammer 40.000 me engatusó en su día. Warhammer 40.000 es un juego de estrategia que se juega con miniaturas, aunque en su primera edición "Rogue Trader" era más un juego de rol que otra cosa. La hoy archiconocida marca Games Workshop le debe gran parte de su éxito mundial y valor mercantil. Como vengo del mundo del fanzine y siempre intento dar a mis artículos un punto de frikismo que los lleve más allá de la mera información creo que voy a explayarme a gusto.

Increíbles batallas espaciales tienen lugar sobre tu mesa.

Y es que Warhammer era como un kinder sorpresa. En cuanto a hobby te ofrecía la oportunidad de desarrollar tu arte pintando sus molonas miniaturas. Como juego de estrategia estaba lleno de diversión y posibilidades. Además coleccionar un ejército e irlo viendo crecer poco a poco también era la caña, pues sus victorias eran las nuestras. En cierta medida, lo considero proyectivo de la personalidad pues tomar buenas o malas decisiones en el campo de batalla era tan importante para alzarse con la victoria como obtener los resultados necesarios en los dados.


Pero sin lugar a dudas, lo que más me ha gustado siempre de Warhammer 40.000 es su transfondo. Una amalgama de mitos y leyendas de todo el mundo mezcladas con verdadero gusto y un futuro con mentalidad medieval de lo más gótico.

Los Templarios Negros impartiendo justicia.

Imagina un futuro lejano, dentro de 40.000 años en el que la humanidad ha salido hace milenios de su tierra natal y ha colonizado las estrellas gracias al viaje a través del espacio disforme. El universo está lleno de razas alienígenas como los beligerantes Orkos, los nobles Eldar, los antiguos Necrones o los terribles Tiránidos, una raza de bestias que absorben toda la biomasa de los planetas consumiéndolos a su paso como un enjambre de insectos arrasa una cosecha.

Las Legiones Traidoras

Los enemigos de la humanidad son numerosos e incluso entre ellos hay seres peores, como los Marines Traidores, aquellos que un día dieron su espalda al Emperador, rindiéndose a los poderes oscuros de los dioses del Caos y traicionándole. El Emperador dió su vida por salvar a la humanidad de las legiones traidoras y desde entonces ha estado conectado al trono dorado, una máquina arcana cuyo funcionamiento se desconoce pues está perdido entre la bruma de los siglos, pero que le mantiene en un estado de animación asistida, aunque para ello se sacrifican al día un millón de personas.

Aquí vemos al Emperador, muy cabreado porque sus hijos se matan entre si.

Mata al hereje, quema al mutante, purga al impuro es desde entonces el lema de la humanidad y ya no me extiendo más en la introducción, vamos al contenido de la noticia en si misma.

Marneus Calgar , Señor de los Ultrmarines.

Hoy os informo de que ha salido un nuevo Pack DLC para Warhammer 40.000:Space Marine.
The Dreadnought, añade un nuevo modo multijugador: Dreadnought Assault, donde dos equipos lucharán para conseguir un lugar en el mapa, los ganadores podrán generar un control de creación de Dreadnought.


El acorazado está armado con un cañón Asalto / Auto Cañón, una Meltagun, una garra de fuerza y un puño de potencia y debe ir controlando lugares en el mapa para ganar puntos para su equipo. Una vez que el Dreadnought se destruya aparecerá un nuevo punto de control donde aparecerán nuevos acorazados.


Sólo los Marines más devotos y entregados son elegidos para honrar al Emperador después de su muerte física. La tecnología Dreadnought mediante arcanos procesos que unen ciencia y oscurantismo, consigue preservar la conciencia del soldado y transportar su propia alma al inerior de la máquina, quedando ambos fusionados para siempre en un sólo ente.


Este DLC también incluye tres nuevos mapas multijugador: Desolation, Dome Mechanicus y Chem Refinery y nuevos logros / trofeos.


Además, con el nuevo descargable, todos los jugadores de Space Marine recibirán gratuitamente un nuevo modo multijugador Capture and Control. Al que se podrá jugar en todos los mapas multijugador, este nuevo modo de equipo desafía a los jugadores a capturar y defender diferentes localizaciones en el mapa para conseguir puntos. Los veteranos del juego de mesa reconocerán en este modo de juego una de las cartas de misión clásicas: Ocupar y Mantener.

Esperemos que lo disfrutéis.

FOR THE EMPEROR!!!

Los mejores guerreros de la historia unen sus fuerzas en Warriors Orochi 3.

Tecmo nos anuncia que Warriors Orochi 3 será comercializado en toda Europa el 30 de Marzo de 2012 para Xbox 360 y PlayStation 3. Warriors Orochi 3 une a los apreciados héroes de las sagas Dynasty Warriors y Samurai Warriors en un nuevo argumento en el que por primera vez se darán cita personajes de Ninja Gaiden, Warriors: Legends of Troy, Bladestorm, Trinity: Souls of Zill O’ll y Dead or Alive.


Warriors Orochi 3 presenta el sistema bond, en el que los vínculos entre personajes se pueden incrementar con la interacción en banquetes, en la lucha conjunta, rescatando a aliados y aceptando completar misiones en batallas. Estos vínculos pueden influir en el argumento, así como también desbloquear ataques extra y nuevos niveles.


En Warriors Orochi 3 los personajes pueden personalizar los escenarios ya existentes y luego compartirlos online para que los disfrute todo el mundo, así como también puntuar aquellos que otros hayan creado. Los niveles completados del Modo Historia o del Modo Libre se pueden editar para crear campos de batalla únicos, donde los jugadores puedan ponerse en contacto y cambiar personajes, adquirir Elementos Musou para el Campo de Batalla en el Modo Historia y utilizarlos para añadir más aspectos interesantes a sus campos de batalla originales.

Capcom Digital Collection, exclusivo de Xbox 360.


Capcom Digital Collection estará disponible en Europa el próximo 30 de Marzo de 2012 en exclusiva para Xbox 360. Bajo un mismo formato, los jugadores podrán disfrutar de hasta ocho grandes juegos previamente estrenados en la plataforma Xbox LIVE Arcade, que satisfarán tanto a jugadores experimentados como a los más novatos.

La lista completa de juegos la componen los siguientes títulos: 1942: Joint Strike; Bionic Commando™ Rearmed; Final Fight™ Double Impact; Flock!; Rocketmen™: Axis of Evil que incluye la expansion Rocketmen™: It Came From Uranus; Super Puzzle Fighter® II Turbo HD Remix; Super Street Fighter® II Turbo HD Remix y Wolf of the Battlefield™: Commando 3.

Las ocho producciones estarán disponibles en un solo disco por primera vez. Cada juego mantiene todas las características, capacidades online y los Logros de sus versiones originales descargables.

Monday, January 23, 2012

Skyrim se actualiza en un nuevo parche


Un proyecto tan inmenso como Skyrim nunca está exento de los típicos bugs y fallos de programación que a veces entorpecen el avance del juego. Desde luego nada que desmerezca la adquisición de esta obra maestra del rol, y del mismo modo, nada que poco a poco no se vaya solucionando gracias a las continuas fases de testeo que Bethesda está llevando acabo desde el lanzamiento del juego, el 11.11.11.

El nuevo parche 1.4 llegará a finales de mes a las tres plataformas en las que el juego está disponible, siendo mucho más completo en el caso de los compatibles, ya que incluirá multitud de añadidos en forma de mods, y editores. Nuevas funciones, problemas de jugabilidad resueltos y algunos fallos en la consecución o el desarrollo de ciertas misiones quedarán solucionados con la inminente salida de este parche, cuyas novedades podéis consultar en su totalidad desde aquí.

Bioshock infinite: Columbia cada vez más cerca

Este texto debía servir en principio para anunciar un nuevo modo de juego para Bioshock Infinite, pero cuando se trata de una obra como la que tenemos entre manos, uno no siente sino la fuerte necesidad de detenerse algo más sobre el tema, pues lo merece y con creces.


Personalmente ya puedo decirlo: Bioshock Infinite es a día de hoy, el videojuego que con más ansias espero para este 2011. Cuando allá por 2007, en los inicios de la actual generación, llegase a nuestras manos la primera parte, magna ópera submarina que nos sumergió en las profundidades de la utopía fracasada de Rapture, Ken Levine demostró que se podía jugar a disparar al blanco al mismo tiempo que seguíamos una trama exquisita. Revolucionando el género, fiel heredero de los anteriores System Shock´s, Bioshock redefinió el concepto de shooter en primera persona, un género que se convertía poco a poco en el adalid del poderío gráfico en las nuevas plataformas. Y lo hizo a través de un guión sublime, una mecánica de juego fresca y envolvente y sobretodo una dirección artística que podría competir por el oscar.


Bioshock se convirtió en historia viva del videojuego desde el momento de su salida al mercado, recibiendo el beneplácito unánime de crítica y público. Obra maestra, clásico instantáneo, el final relativamente abierto de Bioshock auguraba que con total seguridad no tardaríamos en ver una continuación, amén del éxito de la entrega y de las posibilidades por explotar en un entorno tan rico. Tras unos años de rumores, definitivamente se confirmaba el desarrollo de Bioshock 2, como una continuación directa del original que pretendía ampliar el universo, las mecánicas y las posibilidades del mismo. Damos fe de que lo consiguió, pero lo hizo pagando el alto precio de no conseguir innovar prácticamente en ninguno de sus apartados (a excepción de un modo online metido con calzador, francamente innecesario para la experiencia que se propone). El problema no es que Bioshock 2 no fuese un buen juego, sino más bien que se notó en demasía la falta de Ken Levine como jefe del proyecto, ya que en este caso prefirió quedar en un segundo plano, en labores como supervisor. Es por ello que experimentamos la extraña y continua sensación de estar ante una ampliación del primer juego, más que ante una obra nueva.


Para el beneplácito de todo jugón, unos meses antes del E3 de 2011, 2K anunciaba que la tercera iteración de la serie durante esta generación estaba en desarrollo, y vería la luz durante el 2012. Pero la mejor noticia era que Ken Levine volvía a situarse a los mandos de la nave y además prometía volver a revolucionar la franquicia. Cuando el río suena... Bioshock Infinite fue presentado en el E3 en todo su esplendor, cosechando las mejores críticas de la feria anual, encumbrado a mejor título del evento y dejando a todo el mundo con ganas de más.


En este caso nos situamos en Columbia, otra utopía con fatídico final construida en los cielos. De estilo colonialista en contraposición con el Art Decó de Rapture, Columbia vuelve a presentarnos una urbe trastornada por la peculiar guerra civil entre facciones que está volviendo locos a sus habitantes. Bajo esta tesitura encarnamos al ex-agente Booker DeWitt, para encargarnos de rescatar a Elisabeth, una joven que ha estado cautiva en Columbia desde su infancia. En nuestro periplo desarrollaremos un vínculo muy especial con la joven, que nos permitirá usar sus peculiares poderes psíquicos a nuestro favor. Y falta nos va a hacer, puesto que por encima de la amenaza que supone cruzar una ciudad sumida en el caos y la locura, Elisabeth será reclamada continuamente por una criatura que vive por, y para protegerla y mantenerla en su cautiverio: el SongBird, un gigantesca criatura alada, un némesis del que difícilmente podremos olvidarnos a tenor de lo visto...


Y ¿a qué venía todo esto?... Ah sí, ahora que me acuerdo, el motivo de este texto era anunciaos que se ha confirmado un modo de juego denominado Modo 1999, que viene a ser una especia de modo de dificultad alternativo adaptado a la vieja escuela, a aquellos tiempos en que los juegos solían ser difíciles de verdad, sin importar la frustración que ello pudiera generar en el usuario. requerirá mucha más especialización, paciencia y experiencia, y con toda seguridad será muy bien acogido por la legión de hardcore gamers que se lanzarán a por este magnífico título. Si las previsiones no nos fallan, Bioshock Infinite nos estará deleitando este mismo año. Sinceramente, no os lo querréis perder.

Sunday, January 22, 2012

Análisis: All Zombies Must Die! - Xbox Live, Playstation Network


All Zombies Must Die!, es la apuesta descargable que DoubleSix nos hace llegar tras su precuela, Burn Zombie Burn. El título, muy orientado a la acción arcade, toma muchas de las mecánicas que ya funcionaron en la propuesta de su antecesor, en busca de explotar su fórmula una vez más.


Nuestro personaje inicial, Jack, es un tipo solo en un lugar devastado por estos locos sacos de carne y huesos que no tienen otro propósito que darse un festín a su costa. Los veremos de muchos tipos: simples ciudadanos transformados, zombis kamikaze envueltos en llamas, patrullas de policía dispuestas a engullirnos, e incluso criaturas de mayor envergadura, fruto de los efectos de la exposición de los zombis a sustancias radiactivas. Ante este elenco de amenazas, Jack, y posteriormente sus tres compañeros, contarán con un arsenal de utensilios con los que despachar a placer a las hordas de engendros. Desde nuestros propios puños hasta una potente motosierra, pasando por una eficiente escopeta en las distancias cortas e incluso un bate de béisbol que nos permitirá cargar un golpe potente con el que deshacernos de las amenazas a marchas forzadas.


Además de todos estos elementos, que de por sí son suficientes como para dar mamporros digitales durante unas buenas horas, es de agradecer la inclusión de mecánicas roleras dentro de la acción directa que propone el título. Una vez sobrepasemos un punto concreto al inicio de la aventura, se nos permitirá el acceso a una base de operaciones desde la que podremos mejorar las características de nuestros personajes, así como como crear nuevas armas por medio de los componentes que encontremos. De igual modo, además de estos progresos, al mismo tiempo que vayamos destruyendo enemigos a nuestro paso, éstos nos dejarán algún que otro regalillo en forma de munición y power ups, que nunca nos parecerán escasos, aparte de la correspondiente experiencia para ascender de nivel a nuestros guerrilleros. Todo ello en aras de una diversión sin complejos ni cortapisas.


Hasta aquí todo lo bueno que podríamos destacar de esta aventura, pero puesto que no es oro todo lo que reluce, y todo en esta vida tiene un reverso tenebroso (ya lo dijo un monigote verde), hay algunos elementos que comienzan a chirriar en All Zombies Must Die! una vez sobrepasamos las buenas impresiones iniciales. El primero de ellos, probablemente el más problemático es la repetitividad. Es evidente que con la inclusión de tintes roleros y pequeños objetivos en forma de misiones secundarias, se ha intentado dar más variedad a la mecánica jugable, aunque el problema aparece cuando nos damos cuenta de que cualquier objetivo, sea primario, secundario o terciario, se reduce siempre al mata mata continuo. Algo que acaba cansando si tenemos en cuenta que el guión del juego tampoco nos despierta interés alguno en lo que a trama se refiere, más allá del simpático sentido del humor, cargado de referencias a los topicazos del mundo del videojuego, el cine, y ante todo la "serie B" que ha caracterizado siempre la estética dentro de este imaginario zombi, con el que intenta y consigue sacarnos una sonrisa de vez en cuando.


Consecuencia directa de todo esto es la tendencia a cansarse rápidamente de seguir haciendo siempre lo mismo. Incluso el arsenal de armas se encuentra bastante desnivelado, y al final nos veremos supeditados claramente a utilizar algunas armas súper efectivas, como la motosierra, antes que la mayoría de las demás, claramente de menor poderío.

Hacerse con All Zombies Must Die! no es ni mucho menos una mala opción. La dósis de entretenimiento que ofrece recuerda a títulos de acción de vieja escuela, pero lo cierto es que no llega a más. La progresión de la historia no da lugar a mecánicas diferentes y a veces la sensación de déjà vu es acentuada. Si quieres acción sin complejos, multitud de enemigos a los que agujerear y además tienes la posibilidad de jugar en LAN (lástima que incomprensiblemente no se incluya un cooperativo online) con hasta tres amigos más, All Zombies Must Die! puede ofrecerte bastantes buenos ratos. Pero lo cierto es que por los 800 MP en el Live!, o equivalentes 9,99€ en PSNetwork, podemos encontrar auténticas joyas del entretenimiento interactivo. La competencia es dura... ¿acabarás con ella a golpe se escopeta?

NOTA FINAL:

6.5/10


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